DiversBucureşti

Vineri, 15 octombrie, ora 19.00, Sala Rondă, CNDB

Două piese coregrafice semnate de Mihaela Dancs şi Carmen Coţofană vor fi prezentate vineri, 15 octombrie, de la ora 19.00, în Sala Rondă a CNDB.
Este vorba despre solo-urile “Lulu’s Room” şi “Stage Psychosis”, primul creat şi interpretat de Mihaela Dancs, cel de-al doilea sub semnatura şi în interpretarea lui Carmen Coţofană.

LULU’S ROOM

„Să fie oare vorba despre o lucrare de grup a persoanelor care mă locuiesc? Le-am propus o colaborare fără să-mi treacă vreo secundă prin cap în ce mă bag. Uneori parcă puţin le pasă că-s implicate într-un proces artistic, nu fac nimic. Alteori îşi zguduie gazda, le apucă o energie febrilă, vorbesc unele peste celelalte şi se ceartă din tot soiul de motive, se judecă, îşi întorc corpurile pe dos, parcă-s angajate într-o cursă şi încearcă să prindă ceva care le scapă tot timpul. Cînd discutăm numai eu ştiu ce-mi aud urechile. Cine decide? Ce facem, ce credem că facem şi de ce facem ceea ce facem? Sper să cădem la pace până la final. Iar dacă-mi pierd autoritatea, nu răspund pentru rezultat.”
Mihaela Dancs

Mihaela Dancs a absolvit Stomatologia în 1999. Din 2004 a lucrat cu coregrafii: Pascal Allio, Allyson Green, Cătălina Gubandru, Andreea Căpitănescu, Florin Flueraş, Rui Catalao, Maria Baroncea & Eduard Gabia, Bernard Baumgarten, Vava Ştefănescu, Mădălina Dan.
Creează Reprogramare, Coada Şoricelului şi Follow That Summer (în colaborare cu Rui Catalao), First Steps (în colaborare cu Carmen Coţofană), Lulu’s Room.
În 2010 colaborează cu Robin Dingemans în proiectul live, with the certain tendencies of robin dingemans & mihaela dancs, participă la danceWEB Scholarship Programme (Viena) şi la Solo Performing Commissioning Project (Deborah Hay).

STAGE PSYCHOSIS

Solo-ul “Stage psychosis” îşi propune a fi o scurtă analiză a conceptului de mască, privit atît din punct de vedere psiho-social “persona”, cît şi teatral, astfel pornind de la ipoteza că omul foloseşte «masca» pentru a-şi ascunde intimitatea dar şi ca instrument regulator, de adaptare. Folosind această investigaţie în contextul scenic, solo-ul îşi propune să descopere atitudini şi mecanisme teatrale accesate de propria mască a interpretului.>
Carmen Coţofană

Carmen Coţofană (n.1979) este dansator şi coregraf independent. Din 1998 a participat la workshop-uri cu coregrafi importanţi precum: Pal Frenak, Karine Saporta, Donna Uchizono, Mark Tompkins, Carol Brawn, David Zambrano, Vera Mantero, Xavier le Roy, Thomas Leman şi a colaborat ca interpret în piesele coregrafilor Sorana Badea, Mihai Mihalcea, Vava Ştefănescu, Valentina de Piante, Charles Lineham, Florin Fieroiu, Ioana Macarie, Cătălina Gubandru, Eduard Gabia, Mădălina Dan.
Participă la festivaluri naţionale şi internaţionale ca: Platforma Dansului Contemporan Românesc/Bucureşti 1998, EURODANCE /Iaşi 1999, IndepenDANCE/Bucureşti 2000 şi 2002, Balkan Dance Platform/Bucureşti 2003, Aeroweves /Londra 2003, Aerodance JULIDANCE /Amsterdam 2003, SESC “Forum Mondial Cultural”/Sao Paolo 2004, ImpulsTanz/Vienna 2005, Kaai Theater/Bruxel 2007, Restart/Bucureşti 2007, SpringDance/Utrecht 2008, Tanzquartier/Vienna 2008.
În 2005 este beneficiară a bursei DanceWEB/Vienna; participă în programul de rezidenţe artistice “Terrains Fertiles” 2005 iniţiat de compania Ixkizit (Franta), ImFlienger (Austria) şi ArCub (România), în proiectul “Nottdance Dialogue” din cadrul festivalului internaţional – Nottingham 2008 şi rezidenţa artistică oferită de Cullberg Ballet/Stockholm şi Jardin d’Europe în 2009.
Dintre piesele proprii menţionăm: “Fiinţe ale mâinilor”, “Take Five”, “Free Mesh”, “Recycle me”, “Stage psychosis”, “First Steps” (în colaborare cu Mihaela Dancs).
Din 2001 colaborează cu regizoarea Gianina Cărbunariu la piesele de teatru: “Stop the tempo”, “Mady-baby.edu”, „Poimâine alaltăieri”, “Sold Out” şi realizeză mişcarea şcenică pentru piese regizate de Andreea Vălean, Alexandru Dabija, Radu Nica.

Vineri, 15 octombrie, de la ora 19.30

“Toţi Cinci” vă vor spune povestea dintotdeauna a omenirii.

Pentru că suntem înconjuraţi de prea multe aparenţe, “Toţi cinci” au renunţat la decoruri. Pentru că în jurul nostru sunt prea multe măşti, ei aduc în faţa voastră un teatru fără mască. Onest. Direct. Firesc. “Toţi Cinci” vă povestesc despre nebunia lumii, despre bucuria ei, despre miracolele care ne înconjoară, dar pe lângă care trecem cu toţii, din viteză, în fiecare zi.

“Toţi cinci” vă spun o poveste concentrată în câteva zeci de minute doldora de muzică şi culori, cu sunetele fremătătoare ale paşilor de step, cu misterul pantomimei, al dansului, al gestului spontan şi efervescent. Cinci oameni. Ca cinci degete de la o mână. Nimic din ce-i uman nu va lipsi din poveste: umorul, fericirea, nedumerirea, tristeţea, nostalgia, iertarea…

• Pentru informatii şi rezervări, sunaţi la la casa de bilete a sălii Rapsodia - telefon 021/315.89.80 sau 0734.540.593,

• Program zilnic între orele 11.00-18.00.

Pe 13 octombrie, de la ora 19.00 în Sala Rondă a CNDB sunteţi  aşteptaţi  la spectacolul “Iluzionistele” – un spectacol ce vă invită să sondaţi adânc în imaginarul şi imaginaţia dumneavoastră. Veti sfârşi prin a crede în iluzii.

Iluzionistele
Un spectacol de Mădălina Dan
Cu: Maria Baroncea, Carmen Cotofana, Mihaela Dancs, Mădălina Dan
Dramaturgie: Rui Catalao
Scenografie: Mara Grigoriu
Producţie CNDB

Mădălina Dan este absolventă a Liceului de Coregrafie Floria Capsali din Bucureşti şi a Universităţii Naţionale de Artă Teatrală şi Cinematografică din Bucureşti – secţia Coregrafie.

22 Octombrie 2010, TNB

JTI România organizează cea de a XI-a ediţie a „Întâlnirilor JTI”. Pe 22 octombrie 2010 vor dansa pe scena Teatrului Naţional Bucureşti, în spectacolul „PUSH”, „cea mai senzaţională balerină din lume”, Sylvie Guillem şi celebrul coregraf şi dansator, Russell Maliphant.

De la debutul său, „PUSH” a fost premiat cu patru distincţii majore: Premiul Laurence Olivier pentru Cea Mai Bună Producţie de Dans Nouă, un premiu Time Out pentru prestaţia lui Sylvie Guillem din Solo, Cea Mai Bună Coregrafie (Modernă) pentru Russell Maliphant la decernarea Premiilor Naţionale pentru Dans şi premiul South Bank Show Dance. „PUSH”, produs de Sadler’s Wells, a fost văzut în numeroase turnee internaţionale în Germania, Grecia, Elveţia, SUA, Italia, Franţa, Spania.

„Se întâmplă rar ca un spectacol de dans contemporan cu doar doi protagonişti să se ţină cu casa închisă. Dar coregrafia fascinantă, desăvârşită, împreună cu cea mai senzaţională balerină din lume, reprezintă o experienţă extraordinară”, scrie „The Times” despre „PUSH”.

Lyndsey Winship, jurnalist şi critic de dans, scrie referindu-se la Guillem: „este celebră pentru prezenţa ei scenică frapantă, dar, poate, ceea ce o defineşte cel mai mult nu este legat de calităţile sale evidente – fizicul neobişnuit, forţa şi  flexibilitatea corpului, ci, mai degrabă, de dorinţa de provocare”.

De la lansare,în anul 2000, la „Întâlnirile JTI” au participat companii celebre de dans şi maeştri ai interpretării muzicii clasice. Prima ediţie a fost inaugurată de celebra companie de balet Bejart Ballet Lausanne, urmată apoi de Compania Nacional De Danza, Cullberg Ballet, Joaquin Cortes, Alvin Ailey American Dance Theater, Les Ballets de Monte-Carlo. De asemenea, dirijorul Seiji Ozawa, Filarmonica „George Enescu”, pianistii Dmitri Alexeev si Valentin Gheorghiu au fost oaspeti ai „Întâlnirilor JTI”.

Biletele se găsesc la Teatrul National şi prin reţeaua Eventim la: Sala Palatului, magazinele Germanos, Orange, Vodafone, Domo, librăriile Humanitas şi online pe www.eventim.ro.
Japan Tobacco International (JTI) este membră a Grupului Japan Tobacco (JT), producator mondial de produse din tutun. JTI comercializează trei dintre cele mai vândute cinci mărci la nivel mondial: Winston, Mild Seven si Camel. Alte mărci internaţionale includ Benson & Hedges, Silk Cut, Sobranie of London, Glamour si LD. Având sediul central la Geneva (Elvetia), Japan Tobacco International are 25.000 de angajaţi şi operaţiuni în 120 de ţări.